专访中国旅游景区协会副会长陈献春：会“说话”的场景设计，将成文旅发展新引擎

       （中国国际新闻杂志社张洁副社长推荐）近年来，文化旅游产业蓬勃发展，各地文旅你方唱罢我登场，一个个“网红”景点频频“刷屏”。从电视剧《我的阿勒泰》带动阿勒泰旅游现象级走红，到《黑神话悟空》将“泼天流量”带往山西；从“王婆说媒”吸引年轻人去开封寻伴侣，到贵州“村超”携着众多足球爱好者“精准射门”……越来越多深藏于中华广袤疆域的优秀文化被挖掘出来，迸发着生机活力。各地文旅纷纷发力，打造出一张张响亮的名片，吸引游客纷至沓来，探寻新奇文旅体验。

　　然而随着文旅产业的深入发展，游客朋友们对文旅体验的需求正从“拍照打卡”转向“深度共鸣”，传统景区如何撕掉“千篇一律”的标签？文化展示与商业运营能否真正实现共生？近日，记者对话亚洲青年领袖论坛首席专家、中国旅游景区协会副会长兼秘书长陈献春，探寻文旅场景设计的发展之道。

　　中国青年网：当前许多景区在场景设计上投入大量资源，却难逃场景的同质化，您认为症结在哪里？

　　陈献春：当前文旅行业正陷入“双重割裂”的困境。一方面，文化资源被简单贴成墙面符号，历史故事成了展板上的“说明书”，游客匆匆看一眼就转身离去；另一方面，过度商业化的空间影响了体验的呼吸感，商铺林立却难留人心。我们调研发现，70%的游客抱怨“景区长得太像”，而45%的二次消费发生在景区外——这暴露出传统场景设计在文化转化与商业平衡上的失效。

　　中国青年网：您提出的“30:50:20”空间配比很有新意，能否具体说说这套方法论怎样指导实践？

　　陈献春：这套比例不是冰冷的数字游戏，而是试图重构人、空间与体验的关系。在西安“长安十二时辰”项目中，30%的区域让游客体验唐朝生活，与角色互动；50%的区域提供贵妃妆造和美食体验，将消费与剧情结合；剩余20%的区域成为游客拍摄短视频的场所。他们用这种方法让游客平均停留时间达8小时。从中我们可以看出文旅场景设计方法论的终极价值，在于揭示文旅场景的本质是经济学效能与美学体验的共生体：场景创新经济学解决“资源如何高效配置”的问题，确保商业可持续性；生活美学视角回答“体验如何打动人心”的命题，构建情感连接深度。

　　中国青年网：您认为各地文旅的文化展示如何摆脱“说教味”，真正打动年轻人？

　　陈献春：摆脱“说教味”、打动年轻人的关键在于，要让历史“活”在当下。扬州的中国大运河博物馆做了一次大胆尝试——在科技赋能下，游客能站在数字甲板上，感受漕船穿过扬州城门时水位变化的震撼。这种“身体记忆”比任何解说词都深刻。数据显示，采用沉浸式叙事的场馆，游客复游率比传统展陈场馆高出3倍。

　　中国青年网：有网友认为有的景区的消费空间沦为了“高价小卖部”，您觉得应该如何突破这一困境？

　　陈献春：无锡拈花湾的禅意民宿或许给出了很好的答案。他们不卖房间，而是兜售“都市人的12小时疗愈”——清晨在枯山水庭院描经，午后跟着非遗老师打香篆，入夜伴着流水声品茶论道。尽管房价比周边高50%，节假日仍一房难求。这说明当消费成为生活方式的载体，价格敏感度自然降低。正如我们在苏州平江路观察到的现象：游客更愿意为融入昆曲元素的咖啡拉花付费，而非货架上的标准化明信片。

　　中国青年网：社交传播对景区为何越来越重要？

　　陈献春：在成都“夜游锦江”项目中有个有趣发现：那些自发拍摄“光影诗笺”短视频的游客，平均会多停留2小时，并带动3.2位朋友前来“打卡”。他们在波纹灯影中写下的诗句，通过社交媒体裂变，让项目未花一分钱广告费就登上热搜。这为我们揭示了一个新逻辑——文旅场景的传播力，不在于官方账号发了多少推文，而在于是否为普通人创造了“忍不住分享”的冲动。北京teamLab展览89%的拍照传播率也印证了这个观点：当光影花瓣随脚步绽放时，举起手机已成身体本能。

　　中国青年网：当前，新技术蓬勃发展，给文旅创新带来了更多可能。文旅场景如何赶上元宇宙、AI的技术浪潮，给游客带来更新奇的文化体验？

　　陈献春：我们在敦煌已有前瞻性试验。游客戴上AR眼镜，壁画上的飞天会跃出墙面随音乐起舞，扫描特窟门票还能在手机里生成数字供养人证书。更值得期待的是“虚实共生”场景——未来在西湖断桥打卡，现实中的留影会同步生成水墨风数字藏品，线上社群互动又能兑换线下茶席体验。技术终将回归人性化体验，就像正在开发的智能系统，能根据实时人流，自动调节空间光影与动线，让每处场景都懂得“与游客对话”。

　　中国青年网：您认为未来十年，文旅产业发展的新引擎是什么？

　　陈献春：所有创新都应回归一个原点——让人文关怀与商业智慧共舞。杭州西溪湿地“花间堂”民宿最近新增了候鸟观测站，看似与盈利无关，却意外成为亲子家庭停留最久的空间。孩子们在自然导师带领下观察白鹭捕食，父母在露台品茶时，手机里已晒出九宫格照片。这种“不刻意的美好”，就是文旅场景设计的最高境界。

　　当文旅重新流淌于古戏台的晨光、街巷的烟火与茶园的青翠间，那些沉睡的文化基因便在市井喧哗中悄然苏醒。从破解文化符号化与商业挤压困境，到构建“30:50:20”空间格局；从让历史“活”在当下到打造有温度的消费体验，再到拥抱元宇宙与智能技术浪潮，弥合文化与商业的割裂。文旅产业正迈向人文关怀与商业智慧共舞的未来。当文化长出血肉、商业散发温度，那些会“说话”的场景设计，将成为文旅发展的新引擎。